浦邊雅祥 / 我は聖代の狂生ぞ
ロートレアモンの影響を感じる優れた日本のインプロヴィゼーション。所謂ゴスでは無く、文学由来の本来的なゴシック性を感じる。間の感覚と透き通ったアルトのトーン、鎖を鳴らす音ですら表現に変える表現力が素晴らしいと思う。十代の頃愛聴していた。1stLPも所有していたが知人に貸す中で紛失してしまった。
タル・ベーラ / サタンタンゴ
黙示録性とディストピア性、ハンガリー社会の寓話としての物語。劇中で実際に黙示録が提示される。
ラストの存在しない教会の鐘の音と医師のモノローグが被さるシーンが美しい。教会の鐘の音とダーク・アンビエント、白痴めいたタンゴ以外の劇中音楽は存在しない。
デヴィッド・リンチへのダーク・アンビエントと長回しを用いたオマージュと廃墟と少女という印象的なシーンでのアンドレイ・タルコフスキーのノスタルジアへのオマージュを観測した。劇中でのダーク・アンビエントの採用はリンチの影響だろうし、映像にノスタルジアの影響がある気がする。
少女が猫と心中するシーンで何故か美しさを感じてしまった。
頭にチーズパンを乗せた男のシーンは諧謔とユーモアの表現なのか？白痴めいたタンゴで村人が踊り狂うシーンが妙な感覚を伴って印象に残っている。それを見つめる少女の姿も。瞳が澄んでいた。
作中で殺される猫は獣医の監督の下で眠らされていただけらしい。安心した。
序盤と終盤で同じモノトーンでもレタッチの色彩とトーンをかなり変えていて、映像に対する繊細さが伺える。後半でリアリズムを強調しているというか。
ストーリーが抱える体制批判からタル・ベーラの反体制性が透けて見える気がする。その辺詳しくは無いが、ハンガリーの現状をある部分表しているのだと思う。
とにかく徹底した長回しの連続。1カットが10分を超える事もあった。その場で起きている事を全てカメラに収めたいという監督の哲学があるらしい。
フリオ・コルタサル / 対岸
「今や彼女にはすべて、すべてが可能なのだ。世界は彼女のものなのだから、その気にさえなれば。だが、恐怖と臆病が彼女の喉を締め付ける。魔女、魔女。魔女が行きつくのは地獄。」
